丑角、看客与孤独者的悲喜剧 ——鲁迅与穆时英笔下的丑角形象之比较

鲁迅与穆时英笔下都塑造过一系列具有丑角特质的形象。不同的是,穆时英笔下的丑角具有自觉性,以小丑身份为面具,掩盖自己的孤独与恐惧；鲁迅笔下的丑角多是非自觉的,他们认真地践行着自己的人生理念,却因其与周遭环境格格不入,被人当作小丑、疯子。从中折射出两位作家迥异的生命观,穆时英从个体角度出发,写出了都市人在悲哀的脸上戴了快乐面具的无奈,对丑角表演持拥抱态度；鲁迅则从批判国民性的宏观角度出发,敏锐地意识到了丑角表演背后的隐忧,对其持拒斥的姿态。     

Moral pride only under the positive gaze of others? Effects of praise and criticism on moral pride and guilt / ¿Orgullo moral solo bajo la mirada positiva de los otros? Los efectos del elogio y la crítica sobre el orgullo moral y la culpa

Abstract

This study analysed the influence of praise and criticism on moral pride (the pride we feel when we believe we have done something morally good) and guilt. Ninety-two adolescents (age: M = 15.17, SD = 0.43; 44.6% girls, 55.4% boys) completed a questionnaire which outlined 10 scenarios based on combinations of three variables: the moral nature of the action (positive/negative); praise, criticism or the absence of either; and the source (parents/peers). Participants were asked to indicate the intensity with which they would feel pride and guilt (seven-point scale). Praise of positive actions increased pride. Interestingly, criticism of positive actions reduced pride and increased guilt, while praise of negative actions reduced guilt and increased pride. No differences were found between the pride felt after a criticized positive action and that felt after a praised negative action. A parallel effect was not, however, observed for guilt. These results reveal the strong, sometimes pernicious, influence of praise and criticism on guilt and pride and, even more, the need for praise by others in the experience of moral pride.     

雷达的文学评论与1980年代社会学批评方法的嬗变

雷达是秉承着当代文学社会历史批评传统走上文学批评道路的。社会学批评方法在20世纪50—70年代存在“泛政治化”“泛阶级论”的弊病，并在“文革”期间走向了极端，沦为沾满血污的“棍棒”。为了使社会学批评正常化、健康化，1980年代的文艺理论批评界对社会学批评的“真实性”“时代本质”“思想倾向性”等尺度进行了调整。雷达的文学批评历程恰恰体现了社会学批评方法面对时代转型与文学新潮进行积极调整的过程。与阎纲、许觉民等年长的批评家一道，雷达迎纳新潮，独立思考，渐渐形成了他凝聚着个性魅力的“历史—美学”批评，为备受质疑与冷遇的社会学批评方法开拓了蜕变与更生之路。     

《山峡中》的“浮士德冒险”与现代人的诞生

《南行记》中的"我",是中国现代文学史上最切近鲁迅所说"中国新青年",同时也最切近世界性的浮士德精神的人物。"我"在《山峡中》中的经历,就是一个具体而微的"浮士德冒险"故事。小说全面展示了作为现代人的"我"如何在过去、现在、未来三种不同的生活世界中选择自己的人生道路,造就自己行动的哲学的内在机制,创造了一种永远向着未来展开的现代性伦理。     

《桥头瞭望》的戏剧空间建构及其伦理表达

空间的伦理性为发现和理解文学中的伦理问题提供了新视角。从文学伦理学批评来看,阿瑟·米勒的戏剧《桥头瞭望》通过语言、动作和舞台布景等方式建构戏剧的社会空间、家庭空间和心理空间,反映了居于美国中下层的意大利移民所面临的伦理两难、伦理身份的混乱和内心无意识的禁忌情感,打破了戏剧的“第四面墙”,在演员与观众构成的交往空间中直接进行伦理教诲,启发人们关注现实社会中伦理准则之间的冲突以及禁忌情感的潜在力量。     

论中国现代都市题材文学的批判姿态

现代文学中都市题材被作家从不同角度以批判的态度关注,着重表现了都市的负面特性:殖民性、腐朽性、封建性,这种批判态度表现出作家对于中国命运的思考和民族精神的探索。随着当代都市的发展,作家们对于都市的批判姿态应该调整,以开放的新眼光重新思考这一现代化命题。     

隐秘灵魂的自我剖析与展示——解读鲁迅《野草》的色彩意象

翻开《野草》,全篇色彩瑰丽奇幻,红色、白色、黑色、青色……构成了《野草》艺术世界中独特的色彩意象体系.鲁迅笔下象征性色彩形象的选择和色彩意境的营造,不仅展示出特定历史时期自然与社会的风貌,而且传达出作者在这一时期内心深处的体验和感受.     

20世纪80年代以来大连通俗文学研究述评

大连通俗文学创作及评论从20世纪20年代起步,进入80年代以来,大连通俗文学创作掀起热潮,通俗文学研究和评论也持续展开。大连为主的研究者揭示出大连文学(文艺)创作的通俗性诸特征,如作品体现出的海洋性、东北"黑土地"的本土性、源自生活的角色意识等特征,并推究其成因,主要是受大连特殊的地理位置、多重殖民文化背景等文化环境影响。     

怀疑意识、主体性及其他——论孙郁鲁迅研究中的哲学视角

哲学视角是孙郁的鲁迅研究中起步早、且一以贯之的一个方向，他独创性地将鲁迅与康德进行比较，认为在强调认识的有限性这一点上，二人不乏相似性。孙郁强调怀疑意识作为鲁迅思想的“内核”，并指出其在文化史上的意义。他以“主体性”思想为参照，对鲁迅思想和作品进行了深度解读，进而指出传统的“主奴文化”是形成“相互主体性”思想的障碍。概而言之，孙郁对于哲学视角的运用，并非纯粹的知识生产，具有鲜活的生命力和学术价值。      

Pleasurable critiques: feminist viewership and criticism in Feminist Frequency,Jezebel, and Rosie Recaps

In an introduction to her webseries Tropes vs Women in Video Games, critic Anita Sarkeesian makes a disclaimer: “This series will include critical analysis of many beloved games and characters,” she says “but remember that it’s both possible, and even necessary, to simultaneously enjoy media while also being critical of its more problematic or pernicious aspects.” Sarkeesian’s statement pre-empts a common complaint made of feminist criticism: namely, that it inhibits the consumer’s pleasure in her or his favourite texts. In this paper, I argue that feminist criticism is in fact intrinsic to many viewers’ enjoyment in popular culture. Surveying texts such as Feminist Frequency, Jezebel, and the television recap series Rosie Recaps, I develop the concept of pleasurable criticism as a way of describing the increasingly visible modes of feminist enjoyment discernible in the broader culture. By identifying pleasurable criticism as a viewing practice, this paper demonstrates how feminist criticism can be constitutive of rather than extrinsic to pleasure.